编织爱的画布——美少女万华镜

笔者在前两天终于推完了第五部，不禁感慨万千，心血来潮，写下这篇评论文章，以此留作纪念。文章从剧情、背景音乐、画风以及立意这四个方面对《美少女万华镜》系列做一个较为全面的评价。文章中部分评价带有一定的主观性，若有不同观点，笔者邀请各位在评论区下一同讨论。另外，除了第5部是笔者刚刚玩过的，其他几部均有较长时间没有碰过，只是在写文章前简单回顾了一下剧情，若在细节上有错误的地方，还望各位在评论区指出。文章有些冗长，感谢各位的阅读！

一、剧情简评

注：在每部作品之间做比较时，不包括外传。

第一部——最感人的一作剧情评价：B+

作为万华镜系列的开山之作，第一部的剧情相较于后面四部来说较为单薄。镜1不同于后面四部，主要就是靠着ghs来推动剧情的。其实在不断ghs的过程中，剧情吸引玩家的地方，一个是雾枝对于滋比古让人琢磨不透的情感以及二人间令人着急的虐心关系，另一个则是雾枝这种极度傲娇的表现。并且对于男主滋比古这样为了卑微的爱情低三下四受尽虐待的人，总是让人气不打一处来，因此对于滋比古偶尔的反击措施，也会让玩家拍手称快。当最后滋比古说要把自己献给雾枝，并且雾枝也亲吻表白时，就像追剧看到一对虐心之恋终于修成正果一般，再加上BGM的衬托，我的眼眶也湿润了（说实话竟然为男主这种舔狗流泪感觉有些丢脸，不过人家这种执著舔到最后应有尽有，也不得不佩服）。可能是因为掌握了万华镜的套路，虽说其他四部的剧情更加优秀，但是我都没感动哭过。我之所以说第一部是最感人的一部，可能是作为开山之作有着先入为主的好印象，也可能是五部中唯一让我流泪的一部（而且是为男的流的，艹）。但更深层次的原因，我觉得恰恰是因为剧情的单薄，没有繁杂的剧情，没有多条支线选项，因此能让你全身心的投入到感受纯爱剧情中，而且雾枝不像后面四部的女主几乎都是自带喜欢男主的属性，正因如此，这种让你苦苦追求，艰难攻略的感觉是除了镜1以外其他四部都没有的。最后看到有情人终成眷属，苦尽甘来，这种释然，这种欣慰带给我的感动也是其他四部所无法具备的，是这也许恰恰就是镜1的魅力所在。

第二部——最贴近现实的一作剧情评价：A

万华镜的剧情要么就是有一个虚构的世界观，要么就是有一些怪诞元素在里面，因为万华镜的定位是超自然官能AVG。但是相比于镜1的吸血鬼，镜3的人机战后世界以及镜5的命运轮回转世说，镜2的故事背景则是十分正常的日常系的校园恋爱，不论从世界观还是人物设定都很贴近现实。镜4虽然在世界观的设定方面也和镜2类似，但是因其过于扭曲的人物间关系和现实还是有一定差距的。因此对于镜2来说，既然没有新奇的世界观以及独特的人物设定去吸引玩家，那就用一个让玩家意料之外的手段讲述一个发人深省的故事。男主神崎彰人的是一个典型的得不到就要毁灭的具有强烈占有欲的人，而女主沢渡雫是一个极具包容力的治愈系少女。男主其实是现实中很多具有极端性格的人的真实反映，而女主则是那种现实中不太可能存在的完美人格的寄托与象征。并且让男主在梦中检验其对爱情是否坚定以及进行自我忏悔，最后复活被原谅这个结局的设定还是十分巧妙的，而且并不是很突兀，因为在先前的剧情中已经有很多伏笔了，是一个典型的让人意料之外，情理之中的欧·亨利式结局。利用此剧情吸引玩家的同时展现了人性自私的丑陋，又塑造了一个完美人格的女主来达到游戏治愈的目的，并且据此给玩家一个灵魂拷问，可以说是一举三得。贴近现实的剧情能给玩家带来共鸣，但同时也因此导致剧情在绝大部分时间里都很日常，加之过多的H情节也让玩家逐渐觉得枯燥，不免降低了玩家的游戏体验。但是不得不说的是第二部的女主是五部里最正常也是最符合现实的完美性格设定的女主了，也是很多人所向往的完美女友的性格。

外传剧情评价：C

纯爱剧情，带一点吓人的元素，没啥可说的。

第三部——最脑洞大开的一作剧情评价：A-

镜3的脑洞是你无法想象的，首先故事的世界观是一个机器人与人类大战后的萧条的未来世界，男主龙之介是一个被机器人抚养长大用来拯救人类社会的科学家，而两个女主的设定是具有超强人工智能的机器人美少女，男主所住的地方是具有超高科技的高塔，紧接着又设计了一个被神父控制思想的村庄，这其实是战后人类社会的一个缩影。剧情中出现了对于深度学习、生物病毒等等现代科学知识的描述，甚至对于病毒是如何消灭人类与机器人有着详细的解说。整部作品涉及到了机器人学、计算机科学、生物学、医学、社会学以及各种科学理论等等。可以说这绝对是整个系列最敢想，最有脑洞的一部了。就剧情来说的话，因为有着新奇的世界观以及独特的人物设定，再加上脑洞大开的故事情节，让这部剧的剧情达到了较高的水准，虽不及镜5，但是在其他方面甚至做得比镜5要更好一些，比如在H情节的把控上，就十分恰到好处，加上有多条线的加持，使得镜3成为实用性很高的一作。

第四部——最让人抑郁的一作（最黑暗的一作）剧情评价：A+

与那些平淡日常的开局不同，《万华镜4》从一开始就塑造了非常压抑的氛围。已经失去了生命活力的病院，枯萎的百合花，精致但空荡的鸟笼，在游戏过程中，甚至会出现蝉、鸟、鱼等动物的影像。被变相囚禁在精神病院的男主觋夕摩，获得了出院回家疗养的机会，也终于回到了他朝思暮想的姐姐身边。从这里开始，我们就能看到，这部作品讲述的绝不会是简单而轻松的爱情故事。

家里虽然有美丽出众、身为退役偶像的双胞胎姐姐夕莉，却同样也有一位作为官僚、性格沉闷势利，将自己视为眼中钉、肉中刺的父亲。因为有姐姐的关怀和宠爱，夕摩可以承受来自父亲的敌意。然而仅仅是和姐姐同住在一个屋檐下并没有满足他的私欲，在一次试穿姐姐的衣物和假发被夕莉当场撞见后，夕摩在姐姐的强烈建议下，进入了她就读的女子学校一起进行同班学习。

故事讲到这里，除了有些沉重的家庭氛围外，似乎如同其它的“女装潜入”类galgame一样，即将开始需要小心谨慎伪装身份、但仍旧快乐轻松的校园生活。

——最初的时候的确是的。夕摩认识了八卦和奇怪的同学镜子，还有迷糊天然呆的同班女孩一花。四个人一起讨论文学作品，度过着青春洋溢的时光。然而一切都在医务室老师藤堂咲的欲望下化为泡影。藤堂咲尽管是位美人，但却时常对学生伸出魔爪。样貌漂亮的夕莉一直是她无法下手的目标，身为保健老师的她最终找到了机会下药强迫了与夕莉面容相近的夕摩。夕摩受到了不小的心灵创伤，但好在他与姐姐夕莉心灵相通。在夕莉的保护与深爱下，他们一起将藤堂老师赶出校门，并过失杀死了终日醉酒的暴力父亲，两个人远走异国他乡，最终获得了幸福。

听上去像是姐弟情深，无论伦理还是世俗的约束，都不能限制两个人之间纯粹的爱，对不对？但倘若如此，这也只会是一部普普通通的姐控作品罢了。编剧在这里迈出了非常大胆的一步，揭露真相：觋夕摩才是策划一切事件的黑手，他的精致无辜外表只不过是一个伪装，掩盖了内心无法被救赎的、与生俱来的扭曲与疯狂。他们并没有把故事仅仅停留在“好人”与“坏人”这样简单通俗的设置上，就好像童话里的白雪公主与黑皇后；而是展现给了玩家们，罪与罚不过是因果轮回，罪必然有罪的源头，但罪仍然会以恶的形式不断传递下去。

如果要好好分析整个故事的全貌，就必然要认真分析觋家。每个人都有自己的恶，即便他们在故事中扮演着不同的角色；每一个人都是受害者，却又是加害者；他们每一个人都有真切的爱，却又如此变得扭曲，施加着自己的罪孽与阴暗。

I.罪之源头：扭曲的自私者·觋夕香里

主角们的母亲夕香里，是一位于游戏开场前去世，形象只存在于回忆中的人物。她在大众的眼中，是名气不大但颇具大和抚子气质的演员，美丽、温柔、得体。因此，对于丈夫礼次郎和弟弟夕纪夫来说，她是值得被爱的，非常有吸引力、无法忘怀的女人。但是毫无疑问，在她温柔美丽的外表下，是一颗被自身欲望彻底扭曲的心。

她的恶，是以“爱”作为绑架的手段。不同于礼次郎的庸俗和暴力，更不同于子女两人的锋芒毕露。她的恶是披了一层“软弱”的外衣的。因为她并不用拳脚施加暴力，也不用语言进行攻击，更不会偷偷背地里使下三滥的手段。她只是单纯地告诉你，我做这一切只不过是因为爱你。

然后，她不会丝毫顾虑你的感受，只是把自己的渴望施加给你。夕莉与夕摩所存在的“鸟笼”，某种意义上并不是指房子，而是这个家。夕摩曾经在杀死她之后连同房子一起烧毁，并在内心里将这一点作为“破坏了鸟笼”的标志，决心自己“亲自建立一个新的鸟笼”。这一计划的关键点，就是夕香里的死。

在游戏中，夕摩曾这样形容母亲带给他的爱：烦腻的、粘人的，令人作呕。的确如此。夕香里在游戏中唯一深爱的人，就是自己的弟弟夕纪夫，然而为了家族和脸面，匆匆嫁给自己并不在意的礼次郎，甚至在三更半夜对自己的如此年幼的亲生儿子伸出魔爪。她做出这样的行为的时候，有丝毫考虑过孩子的感受吗？她真的有期盼过孩子能够健康快乐地成长吗？

——完全没有。对她而言，夕莉只是一个多余的障碍物，礼次郎是用来支撑外表“恩爱夫妻”的工具，而夕摩（无论才几岁）只不过是一个玩物，是自己的玩具，是因为样貌相似、用来幻想夕纪夫的代替品。

也许在她的心里，也有那么一丝清醒，明白自己是罪恶的，是扭曲的，但她是如此地深陷这样的泥潭，无法改变和脱离。因此，在火灾的那一夜，与夕莉爆发争吵、被夕莉攻击责骂后，她也真的试着上吊，却在看到夕摩的身影时挣扎了，腰带断裂掉在地上。

在这一刻，她仍旧选择了向夕摩撒娇，就像一个与夕莉争风吃醋的小女孩儿，说着绿茶们才会说的台词：

“夕莉那孩子，居然要我去死，她真的太可怕了！她是恶魔，她把我逼到自杀…那孩子，一点都不正常！”

只是，被母亲扭曲的情感深深蚕食的夕摩没有丝毫后悔与心软，选择了亲手了结母亲的生命。夕摩知道，这样扭曲的母亲夕香里，才是造成所有一切悲剧的源头。就连自己充满了痛苦与扭曲的生命，也是她亲手给的。所以他的内心早已没有温情。就像故事中他所袒露的那样——“我虽然讨厌父亲，但更憎恶母亲”。

回到夕香里本身。她可怜吗？的确，明明深爱却受到世俗规范的约束而被迫分离，爱人也并没有承担保护她的责任。最终生命竟然以“被亲生儿子杀死”这样的方式落幕，远比火灾和自尽还要更加悲哀。可她同样是可恨的，是先把自己的苦痛强加给身边人们的加害者，不仅是导致丈夫人生悲剧的罪人，更是儿女生命中无法洗去的黑暗烙印。

II.罪之边缘：可悲的接盘侠·觋礼次郎

觋礼次郎这个角色，从始至终都游离在事件的发展外，一切走向的主导都不是他自己本身。他只不过是被爱所束缚的可怜人，因为爱而无法脱身，被迫卷入了这个家庭的泥潭。

“接盘侠”这个词诞生最初也许抱有调侃和同情意味，但随着在网络上的滥用，逐渐变成了一种包含性别歧视的词语。男生甩手不负责任就只是“渣男”，而女性却只是因为有过恋爱史、结婚史，或者非处女，男方就会拿这种词汇来自嘲，我觉得这对他们自身也是侮辱。要知道，人的渣与恶，都是与性格经历紧密挂钩的，而不是性别。像夕摩自幼被母亲动手动脚，被女教师侵犯，我们难道可以堂而皇之地将喜欢夕摩的女配角们称为“女接盘侠”吗？我讨厌性别对立，却也厌恶没有脑子的人。

话说回来，在这里用到这个词，不过是因为的确非常合适。就事论事，从根本上而言，夕香里是罪恶的，而礼次郎则是那个可悲的“喜当爹”受害者。夕香里有了亲弟弟的孩子后，为了维护家族名誉匆忙与他结婚，而他得知真相后也为时甚晚。

之所以说他是可悲的，是因为正常的人，无论性别，倘若被如此利用，戴了这样一顶惊天大绿帽，正常的反应都是离婚寻找自己的幸福，可他却没有。因为他深爱夕香里，哪怕知道对方爱着弟弟，也仍然无法解脱。这可能也是他有时醉酒回家后殴打夕香里的原因。除此之外，他的官僚做派与自命不凡也让他无法丢掉尊严、承认失败。他不满，他痛苦，但他也骄傲，也深爱。哪怕是女儿夕莉，他也倾注了很多的宠爱，依然努力工作将孩子们养大。唯独夕摩，因为那酷似夕纪夫的脸，而一直被他憎恨着。

说起来也的确可笑，先是被小舅子绿，接着又被小舅子的儿子……简直是人间之耻。如此大男子主义、有着官僚性格的他，又是怎么样才去窝囊地忍受自己的人生变得如此无望？最后的结局，先是在女儿的操作下长期酒后吃安眠药，又被儿子投毒另一种药，最后在儿子的设计下被女儿捅刺身亡。想想每日工作繁重、兢兢业业的他……还有比这更悲惨的结局吗？

仅仅是因为爱着一个扭曲的人无法放手，自身也变得愈发扭曲，最后被泥浆吞噬，多么可怜可悲。

当然，他也并不是全然无辜的人。如果将视角切换到夕摩那边，他的暴力、针对、排挤都是真实存在的，他也是一直给夕摩带来灰暗的罪人。在故事里，夕摩曾将他比作名著《罪与罚》中那位放高利贷的老婆婆。倘若不是他的愚蠢和自负，如果他能明辨是非选择抽身，而不是将自己受到的恶发泄在夕摩身上，也许他就也不会走上这样的末路。只是相比真正有血缘关系的那四位角色，他的确是最令人叹息的。

III.罪之圈外：软弱的潜逃兵·榊夕纪夫

夕纪夫这个人物，很难评价。在这几人之间，对于不同的角色，互相之间的作用是不同的。就好比从母亲夕香里的视角来看，丈夫礼次郎是工具人，夕纪夫是弟弟与爱人，夕莉是障碍，夕摩是替代品；从夕莉视角看，父亲是个庸俗恶心的家伙，母亲是个疯子和罪人，夕摩是最爱的宝贝，舅舅夕纪夫则是能理解自己的知音，也是能关心自己、伸出援手的帮助者。

然而在策划全局的夕摩眼中，比起亲生父亲这个身份，夕纪夫才是那个完美的最佳工具人。整个计划都脱离不了利用夕纪夫这一环节。

他对生父夕纪夫也是没什么感情的，在他看来，母亲和舅舅（生父）是同样的罪人，半斤八两，只不过他选择了临阵脱逃、远走高飞罢了。最大的优势是他生意成功、有着大笔财富，同时也给了姐弟两人离开日本定居海外的机会。

夕纪夫在整个游戏中的出场，只有开头和末尾部分。开篇时夕纪夫在夕摩的陪伴下前往墓地缅怀夕香里。他对自己曾爱着的姐姐是有愧疚的，但显然他的爱没有到达愿意与全世界为敌的程度。很可能自幼夕香里默默给予控制的时候，他就只是顺从和软弱而已。在生意上，他也是个聪明人，但在处理家事上，显然他没有夕摩那么心狠手辣、杀伐果断。他仅仅是选择了顺从家里的安排，看着姐姐嫁给他人，同时被身为官员的姐夫查处打压，流落到新加坡。

有的时候“无为”不代表无辜，“无为”也可以成为最大的罪。因为什么也不做，就代表了放任事情的后果不断发展。所以，哪怕后面的事情发展并没有他的参与，他也是埋下了种子、却根本没能承担责任的那个人。

到如今他年岁已高、身体抱恙，也已经拥有大量财富，也许他会想起年轻时的遗憾和错误吧。正是这种想要弥补过往的心态，被夕摩拿捏与利用了。在精神之外，夕摩同样也抓住了他身体的弱点——糖尿病，借此做了手脚。对夕摩来说，他的死除了获得遗产外，也是对他的罪孽的报偿。

IV.罪之承接：闪耀的控制狂·觋夕莉

若美丽的夕莉是光的话，我只不过是其影子罢了。
光越是耀眼，影越是浓重。所以我一定是，全黑的。

这是夕摩在遭受了藤堂老师的强迫后一个人坐在草坪时的心声。在夕摩眼中，夕莉与其说是“挚爱的姐姐”，不如说是“自己的分身”——完美的、耀眼的女神。她是退役的完美偶像，极美貌与优秀于一身的个体。或者在这里，我更愿意将之称为“夕摩内心理想的自己”。

有人会质疑，夕摩怎么可能不爱夕莉？他是真的爱夕莉的吧？而我的理解是：他爱夕莉，但这种爱远远无法超越他对自己的怜惜。

从游戏开局，夕摩经常看着镜子陷入幻想，与其说幻想的只是“夕莉本身”，不如说只是一个理想的化身罢了。在他的意识里，世界是肮脏的，只有自己和夕莉是纯白无暇的。比起受到母亲束缚与玷污的自己，夕莉才是真正的完美，也是真正的闪耀。所以他千方百计地设计，只为了营造出一个“只有与夕莉两个人存在的世界”。

夕莉自身当然也有自己的意识，而并非全程由夕摩背后操纵的。她纯洁、高傲，有着非比寻常的占有欲。她对藤堂老师、父母的敌意，并不是因为在内心里公正地审判他们的罪行，而是出于对夕摩的保护欲。

在夕摩只属于夕莉一人的基础上，对其他人的行为划分阶级。母亲和藤堂老师玷污了夕摩，那就是永远的罪人；父亲即便对自己百般亲近，可对夕摩进行压迫，那就也是个差劲的老东西；对夕摩表现友善的舅舅可以信任；至于像镜子和一花这样的普通同学与玩伴，既然没有任何威胁，与夕摩一起交朋友也无妨。

而一旦这种掌控感与占有欲被推翻，夕莉就立刻陷入了疯狂。

证据是在夕摩选择了一花的那条剧情分支里，夕莉撞破了两个人的事情后，立刻对一花口出恶言，并且强调“夕摩只能是属于我的东西”。当然在这条线里夕摩也并不是喜欢上了一花，他只不过像一个孩子找到了属于自己的玩具而已。可是夕莉的疯狂却让夕摩本能地开始抗拒，他的眼中浮现出扭曲的母亲的身影，于是他惊恐地狂奔、逃跑，甚至在失去理智的情况下将她推下了电车站台。

夕莉：“我不会允许这样的事情，你是我的东西……绝对不会交给任何人！！”
此时此刻，我回想起了，我不愿意想起的那个夜晚。
这份独占欲，和妈妈很像……
一花撞向夕莉的手腕，救下了我。仅仅几个小时，她就彻底成为了对我唯命是从的奴隶。
是啊，一直是这样。小时候，只要我交了女性朋友，她就会加以阻拦。连我收集的昆虫，她也会叫我丢掉。每当我拿到新玩具的时候，夕莉就总是来打扰我。
……
夕莉从等车的人群中挤了过来，逐渐靠近我。明明从学校开始就一直在跑，她却连气都不喘一下，用冰冷的目光打量着我。
夕摩：“不，不要…”
夕莉：“夕摩……你是无法，从我这里逃掉的。”

夕摩真的是爱夕莉的吗？不过是在塑造自己理想的局面。

夕莉真的是爱夕摩的吗？不过是极端的想要占有。

当然他们之间的确有很深的感情，也可以说是爱情，但这并不是纯粹的、互相着想的、像我们平时看到的甜甜恋爱。他们的爱情间，交织了太多极端的东西，罪与恶，性与美，自私与疯狂……

V.罪之漩涡：精明的绿茶表·觋夕摩

夕摩是全局中自幼最可怜的人，是承受了最多的“恶”的人，但他也是一手操控全局，将“恶”切换到自己手中，进行“洗牌”的人。

上面所谈及的夕莉的特点，夕摩当然也知道，甚至也加以利用，为的是让夕莉真的一直在自己的身边。在剧情中有一个插叙的童年回忆，设置得非常巧妙：

夕莉和夕摩捡到了一只受伤的小鸟，将其关在笼中，为其疗伤。夕摩观察到了夕莉对小鸟回归天空的期待，于是背后偷偷杀死小鸟。不明真相的夕莉看到了鸟的尸体，为了不让夕摩难过，偷偷处理掉了尸体，而第二天的夕摩，望着空荡荡的鸟笼，表现得像不知情的样子，一如往常地喃喃自语。

这个片段与他们二人后来的经历的整体走向都是一致的。夕摩，装作怯懦地样子，驱动夕莉赶走藤堂老师；他亲手掐住母亲的脖颈并点火，却诱导夕莉以为母亲的死是自己说出威胁的话的错；他偷偷对父亲下药，并暗中观察夕莉，直到她亲手将刀对准父亲……装作弱者不过是他的表象，操纵人心才是他所擅长的事。

让夕莉背上罪名的枷锁，让血液打湿她的双手，如此一来，她便不再可能自由。

夕莉，我其实是知道的啊。你把那只小鸟，和自己重叠到一起的事情……你一直觉得自己就像笼中的小鸟一样呢。所以才专心地照顾小鸟，祈愿它总有一天伤口痊愈，回到辽阔的天空。
我仅仅是注视着这样的你，就感到心痛。
除了我之外，不想让你珍惜任何东西。
你为什么想飞上天空呢？明明我就在身边，你却在仰望天空。
所以我杀死了它。那只小鸟的伤口已经痊愈了，所以就要放出鸟笼，让它在天空中自由地飞翔吗？
不可以，我绝不允许。是的，我也将小鸟与夕莉重叠在一起。哪里都不会让她去的。
小时候捉到的虫子、鱼和蜥蜴，全部都关在了笼子里。只有关在笼子里，我才会感到安心……

笔者曾非常厌恶夕摩内心的阴暗，因为他是如此的表里不一、内心疯狂。但真正一个个角色写下来，才对他理解更多一些。至少，这对双胞胎姐弟并没有对其他人出手，仅仅是“铲除了”将他们绑架的罪恶的牢笼。至于藤堂老师，那位虽然美丽火辣、行为却已经堪比犯罪的保健老师，也是做了过分的事在先而受到了惩罚。

老实说，对于保健室这一情节，个人是非常欣赏的。忽略掉“游戏代入感”这一点，而是作为视觉小说来看待，我认为这是一个非常发人深省的部分。对于善良单纯的死宅玩家来说，也许一些重口味、无视角色意愿的作品仅仅停留在幻想层面，并不曾与三次元连接在一起。但实际上，这样的猥亵行为在现实中比比皆是。真正亲历过后才能明白，被强迫和被诱拐是一件多么罪恶、多么令人作呕的事情。而游戏中的这部分剧情，很好地还原了受害者的心声与痛苦。

除此之外，这里受害人觋夕摩还是男性。映射到现实里，也应当引起重视——无论性别，这样的强迫行为就是犯罪，即便是男孩子也要保护好自己。因为罪恶不分性别，只是女性更容易受到生理上的伤害和阴影罢了，不代表男生不会受到创伤。

说回之前的部分。深入地了解这个故事后，我也有些许理解觋夕摩操纵父母死亡的行为。已经诞生在如此泥泞的家庭里，就像缠绕在一起的乱麻，理是理不清的，那么也许最快的方法就是直接从中剪断，就像一棵树直接拔了根一样。这样才是他们最快获得解脱的办法。

但是，我对觋夕摩的理解和体谅也到此为止。细细体悟后，我也找到了觋夕摩扭曲的部分——如果是正常人，也就收手了。他完全可以亲手除去父母，然后带着姐姐投奔舅舅。舅舅也必然待亲生子女们不薄。又为什么要引导姐姐过失行凶、暗中残害舅舅，并模仿其口吻给姐姐写信——何必要绕这么大的一个圈子呢？

答案是，他虽然是一个受害者，但也是继续将罪与恶作为手段达成自己目的的，另一个“加害者”。破坏了原生家庭的牢笼后，他又亲手筑起了属于自己的牢笼：

当夕莉亲手创造出四面楚歌的状态时，只有我，才是她唯一的依靠……
她的世界才能只有我一人……
虽然夕莉已经很依赖我了，但以“交给姐姐吧”为口头禅的夕莉，还有着自我，放任不管的话，说不定还会回去做偶像。
所以，要让夕莉完全的屈服，沉溺于我，沉溺到没有我就无法生存的程度……
而他的目的，也是如此清晰明了——
夕莉已经无法离开我了。
想关住我的母亲，想关住母亲的父亲……他们都失败了。
有形的东西，终将坏掉。所以已经，不再需要有形的鸟笼了。
无论关进鸟笼多少次，都无法真正关住人的心。
……必须要创造能关住心的笼子。
要让她完全依赖我，离开我就活不下去才行。

是的，同样是几近疯狂的占有欲和自私，夕莉就像光，她站了出来，独自（自认为）扛下了一切；而夕摩就像影，他从没有让自己的双手沾染一滴鲜血。并且塑造了一个只属于他们的迷宫。说他是加害者，好像也不够确切，仅仅能代表他对亲人所做的事情而已。至于夕莉，虽然看似一切都是精心算计，但夕莉她的确感到了幸福。倘若如此，又该如何评判呢？

这样的事情哪怕生活中也免不了发生。根本不了解自己的人，听进了其他人的妄言与编造，就自认为“正义”地挥下拳头……

虽然一切都是夕摩暗自操纵的，但是在觋夕莉的眼中，夕摩自始至终都是那个自己想努力保护的、最为疼爱的弟弟。那么即便这不过是个新的牢笼，她也会沉浸在幸福中心甘情愿地飞进去不是吗？——这也许就是觋夕摩的过人之处啊。

我们常常讲“真善美”，但实际上真假、善恶、美丑是三个完全不同的范畴。

的确，我无法揣测故事的未来，仅仅停留在两个人诞下新的龙凤胎这一美好的结尾。但同样，人不能简单地定义他人，那么关于爱情也亦是如此。在《万华镜》系列的前几作当中，爱情都是纯粹炙热，充满了信任与美好的。可本篇游戏里，那与罪恶深深交织的“爱情”，那无比扭曲甚至建立在疯狂欲望之上的“真爱”，又该如何定义？——有光就有影，这也是爱的另一面。

从精妙的设计与深意上，我愿意给本作很高的评价，因为它突破了常规的桎梏，但为此牺牲的就是galgame同样也会被评判的“代入感”。也就是游戏通关后的体验可能会受到影响，毕竟它直接呈现出来的表象，仍旧是一个非常负面的存在。但它却在回想时颇有韵味，并且让人不得不将它从常规的“攻略美少女”游戏中区分开来。说是野心也罢，至此，万华镜系列的确跳出了原来的“实用游戏”的类别限制与固有印象，拥有属于自己的独特风格。

第五部——最令人震撼的一作剧情评价：A+

首先插一句话，直接玩5的话，没有前四部的剧情沉淀，可能对于本作剧情的感受没有那么强烈，也失去了一些回忆杀所带来的感动。因此，建议刚入坑的玩家们，就算懒得推前几部，提前了解一下前四部的剧情也是有必要的。
镜5做为系列收官之作，在我看来基本没有让玩家失望，不但圆了lsp们推莲华的愿望，而且给我们带来了一个震撼的剧情，最后直接将整个系列游戏的立意主旨升华到一定的高度。

1.主线剧情完整连贯，成功串联起整个系列

镜5拥有着系列最佳剧情，我在这里不接受反驳。镜5的主线剧情可以简单的分为三章，总结为破解三个谜题，剧情以探寻男主深见夏彦内心中不断寻找的东西为线索，以一个具有让人感到恐怖的悬疑事件为始展开。第一章主题是解决“蓝蛛之咒”之谜，不断设置新的悬念，不断的埋伏新的细节，发现新线索，又不断产生新的疑问，配上一些时不时出现的恐怖元素，再配上两个“侦探”，让镜5基本拥有了一部合格的悬疑推理剧所具有的全部元素，而拥有完整故事情节的第一章没想到只是为第二章破解万华镜之谜以及深见与莲华的身世之谜做的铺垫，第二章中深见终于在万华镜中意识到了自己需要寻找的爱情的记忆碎片，正好把前四部的剧情联系在一起，最后二人一起在万华镜中殉情也将本作推向了高潮。第三章的后日谈，一方面是为了给主线剧情做一个完美的结局，另一方面是为了给所有的玩家一个福利。

本作剧情叙述一改前几作的风格，没有过分穿插H情节让主线剧情割裂，剧情在源源不断的铺垫中逐渐发展，最终走向高潮，剧情的立意也直接在最后上升到生死轮回，转世之爱，通过“曼珠沙华”的花语直接告诉玩家什么是“真爱”——这种不断轮回转世的爱恋，生生世世都要在一起的执念就是真爱，足以让追求剧情的玩家直呼过瘾，倍感震撼。唯一让我觉得美中不足的是最后除了深见和莲华两人没有对剧中其他角色的结局做一个交代（最后转世的二人能和大家都再见面这种大团圆结局当然是最好的了），皇公晓在后日谈中也仅仅是简单提了一下。不过这无伤大雅，主线剧情基本上把该填的坑填完了，最后也有一个比较完美的结局，因此说其为系列最佳剧情一点都不为过。

2.ghs可能会迟到，但永远不会缺席

从偏向欣赏剧情的角度来说，我对官方在H情节的把控上还算满意了，为了让玩家能够更加完整流畅的体验剧情，本作官方秉持着不解开谜题绝不让你碰莲华的原则，剧情走了一大半没有搞过一点hs（除非lsp们抵御不了女二女三的诱惑），让玩家直呼过瘾的同时，也不禁笑道：这还是我所了解的“万拔镜”吗？

但是，永远不要低估“万拔镜”ghs的能力，不厌其烦的H情节可能会迟到，但从不缺席，前一大半就是在看推理小说，后一小半让你爽歪歪。但是官方这次巧妙的把H情节作为推进剧情的一部分环节进行处理，即在ghs中逐渐破解二人的身世之谜。并且结合前四部的不同场景来了一波回忆杀，也勾起了许多老玩家的回忆。但是说实话，把H情节全部堆到了最后，确实让镜5的实用性降低了不少。

3.恐怖元素大集合

万华镜向来少不了恐怖元素，镜1的僵尸管家，镜2的主治医生的脸，镜3男主烧伤脸、拾荒者以及三个前hxd死后的样子，镜4母亲的崩坏脸、男主的疯脸等等。因此作为收官之作的第五部怎能少得了这些，甚至数量超过前几作之和。前期不仅从整体上营造了一种恐怖氛围，而且会时不时拿出一些恐怖画面吓你，无论是还是学生们中了咒后的表情，还是带狐狸面具的人，还是面目狰狞的白狐，莲华的狐狸脸等等，大量的恐怖元素成为了镜5的特色之一，有些玩家觉得是过多无意义的恐怖画面毁了这部作品，然而我倒是觉得，镜5配上这些恐怖元素，反而让剧情更加神秘、新奇，很好的勾起了玩家的好奇心（准确来说是我），而且也符合其超自然官能AVG这种定位。

4.回忆杀

镜5在力求讲完整剧情的同时，还要给玩家带来一波回忆杀，例如时不时的插入前四部的BGM，以及在最后寻找记忆碎片时，所展现出的前四部的场景，都给玩家带来了一份回忆的感动。

5.“你”终于推倒莲华了

镜5的后日谈也算是官方给玩家的一个小彩蛋，可以让玩家们作为深见夏彦的转世亲自参与到故事情节中去（虽然只能算是意淫），完成深见和莲华在一起的遗愿，也算是给万华镜的剧情画上一个完美的句号。但是如果在开局输入姓名时乱填的兄弟们，可能就欲哭无泪了吧。

引人入胜的剧情再配合优美的BGM，才孕育了《美少女万华镜》这个如此优秀的作品，万华镜的BGM主打钢琴曲以及古典乐器曲，十分契合万华镜的风格和意境。可以说，没了BGM的万华镜，是没有灵魂的万华镜。

第一部 BGM评分：A+

第一部的BGM是让我印象最深刻的，我觉得也是整个系列最好的BGM，在镜5里镜1的BGM出场率也是最高的。BGM主打钢琴以及小提琴，基本无电音，使得第一部的BGM无论何时都能给人带来一种高端大气的感觉，很多曲子很适合在咖啡店、高档餐厅播放。并且总能勾起人内心的一种宁静感和对剧情的回忆：

《オールド・ブラック・マジック》—— 菜单曲，说实话听起来有点瘆人
《美少女迷宫》—— 五部里万年不变的莲华专用曲，刻在DNA里的曲子
《異界への扉》—— 旅店专用曲，感觉很适合用在日式宴会上
《300年の静寂》—— 滋比古最后向雾枝献身的钢琴曲，真的是那种配上剧情就能催人泪下的音乐
《ぺダントリーな午後》—— 听起来似乎使用笛子在吹奏的，给人一种漫步在乡间小路上的感觉
《ヴァンパイアの微笑》—— 吹爆的一首曲子，钢琴与小提琴协奏，带给人一种宁静感，很能勾起我回忆的感动。
《薔薇と紅茶》、《軽やかな小鳥のさえずり》——吹爆的两首曲子，滋比古和雾枝在一起轻松欢快的时刻。
《月夜の口笛》—— 给人一种虚幻的静谧感
《イノセント》—— 滋比古为雾枝作的曲子

第二部 BGM评分：B+

从镜2的BGM开始，现代电音就开始多了起来，镜2的BGM在我看来只能说一般般吧：

《空虚的祈祷》—— 菜单曲，六部中算是比较好听的菜单曲了
《水色の雫》—— 是否让你想起了初恋？
《心情连结》—— 搞笑专用曲
《秘密的梦》—— 总是让我想眺望远方

外传 BGM评分：B

虽说不谈镜2.5的剧情，但是它的一首《两个人总是》的确很好听，六部最强菜单曲，没话说。

第三部 BGM评分：A

镜3的BGM质量与2相比有很大提升，和镜5的水平不相上下：

《Genesis》——菜单曲
《★サティジムノペディ》—— 感觉是来源于哪个名家作品，镜4里也常用，还有很多变奏，不过听起来真的很舒服；
《Lachrymal》—— 伤感专用曲，想到了龙之介和亚璃子沙漠里相拥哭泣；
《まるで回轉木馬》—— 亚璃子处刑曲，听到后总是不禁露出微笑；
《虹の彼方の少女》—— 耳边立刻响起灯露椎的一声Master
《機械の国のアリス》——又看到了龙之介和亚璃子在亲切的斗(xiu)嘴(en ai)
《爱はすぐそこに》——少有的比较好听的伤肾曲

第四部 BGM评分：A-

镜4的曲子大多数都偏低沉，比较符合镜4的主题，好多是来源西方古典钢琴曲，因为感觉钢琴曲演奏出的音乐确实能比较契合这种暗黑主题，而且觉得可能钢琴曲带来的高端感比较适合女主的身份和性格。虽然镜4的剧情不太行，但是BGM还算不错（个人偏爱钢琴曲）。

《私たちの罪と罰》—— 菜单曲，好家伙不愧是系列最黑暗，连菜单都整的很阴间；
《夢なら覚めないで》—— 难得让我记忆深刻的伤肾曲
《ジムノぺディarrange.1》、《ジムノペディarrange.2》——镜3《★サティジムノペディ》的变奏
《子犬のワルツ》—— 来源于肖邦的著名钢琴曲《小狗圆舞曲》
《ひみつの花園》——略感温馨的一首曲子
《青い麦》—— 像是《卡农》的变奏
《楽しい我が家》—— 镜4少有的轻快的曲子
《僕等の日々に乾杯》——搞笑专用曲
《滑稽な道化師》—— 让我想起了植物大战僵尸。

第五部 BGM评分：A

估计是因为剧情过于出彩的原因，导致我觉得镜5的BGM有些配不上剧情，不像镜1一样有能特别让人印象深刻的曲子，不过质量也不算差了。并且镜5把前四作比较受欢迎的BGM集合在了一起，也算是勾起玩家的一份回忆吧：

《妖狐譚》——菜单曲，感觉可以和镜1的菜单曲竞争一下万华镜系列最瘆人菜单曲了
《胡蝶の夢》——莲华恰饭专用曲
《キマグレ乙女》——萌世歌专用曲，说实话小萌萌在剧情前期的存在感的确要大于莲华，要不是莲华有女主光环，真觉得小萌萌更合我的口味。
《月の船》——有种要发生什么事的预感
《恋はそよ風のように》—— 赶路专用曲，比较轻松的一个曲子
《束の間の遊び》——搞笑专用曲
《涙》—— 伤感专用曲，很好听，尤其是在最后深见和莲华对话时很有感觉
《復讐の刃》——莲华与狐妖战斗音乐
《悪夢の襲》——有大片配乐内味儿了
《生きとし生けるもの Orchestra ver.》——ED的变奏，伴随着这首BGM，深见与莲华顿悟一切，二人决定一起殉情，也将本作剧情推向了高潮，同时给玩家留下一把辛酸泪。

最后则是万华镜的ED《生きとし生けるもの》，歌词可以翻译成一首优美的诗。每当这首曲子响起，加上那唯美的ED画面，代表了一个个凄美故事的结束，随之而来的，则是很长一段时间的空虚感。尤其是在推完镜5，听到这首曲子后，最后只能是带着一份不舍发出一声爷青结的感叹了。

三、画面

其实对于我这种美术小白来说，只能对于这个话题发表一个简单的看法。我玩过的galgame比较有名的除了万华镜，还有一个就是《猫娘乐园》，这两个作品的画面在galgame界应该都算是顶尖的了。八宝备仁的画风是偏实用性的，就是人物看起来就让你会产生欲望的那种。而操刀《猫娘乐园》的sayori则是萌系的风格。但是我觉得八宝备仁画的人物辨识度还是很高的，不像是《猫娘乐园》，感觉换个头发就是一个角色一样，而万华镜中所有的女角色，长相都有自己的特点。不过随着几部作品陆续诞生，八宝备仁也开始尝试萌系的画风了，从镜3开始，每部都有许多萌系风格的CG了，也让人觉得眼前一亮。想吐槽一点的是八宝备仁老师画的CG人物长相感觉和立绘的差距好大，不过CG确实更漂亮的说。

四、立意

对于万华镜这个系列来说，已经不能简简单单的把它看做一部galgame，她不但有着优秀的剧情，还在通过自己的方式不断在告诉玩家“爱”的道理。万华镜每一部都用一种花来作为一个意象，这种花会出现在主菜单中，并且会贯穿在剧情始终，象征着一种“爱”，表现其最终的立意是一部讲述“爱”的作品。在第五部中，深见明白了他之前在万华镜里所看到的所有凄美的故事，都是为了让他明白到底什么是“爱”，这些记忆碎片所表达的爱的类型的集合，最终构成了深见与莲华二人真正的爱——在无限轮回中体会永恒无尽的爱。

第一部：玫瑰花（蔷薇）——无私奉献的爱

游戏的菜单飘着玫瑰花瓣，游戏中女主篝之雾枝喜欢蔷薇（其实就是玫瑰），喜欢用玫瑰入浴，城堡内不论是大厅还是卧室，甚至是浴室都洒满了玫瑰花瓣，一方面想表现雾枝的高贵感，另一方面也是用玫瑰的话语来象征着本部所想表现的爱的特征。

玫瑰花语在古希腊神话中，玫瑰集爱与美于一身，既是美神的化身，又溶进了爱神的血液。玫瑰象征着爱情、爱与美、容光焕发，勇敢。游戏中男主滋比古勇敢的爱上了雾枝这个吸血鬼，并且最后为了爱情甘愿奉献自己的生命，可以说这是无私奉献的爱。

第二部：勿忘草（勿忘我）——永不言弃的爱

游戏中男主女主二人小时候在山坡上玩时，山坡上开满了勿忘草（游戏菜单的背景就是开满勿忘草的山坡），男主神崎彰人送给女主沢渡雫带一朵勿忘草（还是送给他一个勿忘草发卡来着我忘了），然后女主一直戴着，并且彰人在剧情中一直在回忆起那个山坡以及勿忘草，并且这山坡上的勿忘草也是最后结局的一个铺垫。这其实就是本作想表现的爱的特征。

勿忘草的花语，顾名思义就是永不忘记，永恒的爱，永远的回忆，永远都不会改变的心意，表示感情的持续，对此会永远怀念和珍惜。游戏中女主沢渡雫即使被男主强奸，也没有放弃她对男主的爱，而男主神崎彰人也因为一直爱着女主，才会在知道真相后后悔自杀，才会在梦里不断忏悔。可以说这是永恒不变的爱，永不言弃的爱，不会因任何事物、事情而改变、消逝。

第三部：向日葵 —— 真心实意的爱（毫不欺瞒的爱）

游戏菜单的背景上来就是一个大的向日葵，然后游戏中男主龙之介实验田里种的是向日葵，想通过向日葵来试验他在沙漠里种植植物的方法。

向日葵的花语是沉默的爱，爱慕，忠诚。而在游戏中龙之介对于两个美少女机器人，从一开始就在心里暗示自己她们是机器人不要把他们当人看，但是没想到随着与她们不断的相处，他却无可救药的爱上了这两个机器人（也可能是某一个），但是却因为种种原因不愿意表达出来，而同时两个机器人女主也是一样，尤其是亚璃子，表面上傲娇，实际上也深深地爱上了龙之介，但是就是不愿意表达出来，双方最终都意识到了自己的爱情后，两人（或三人）终于毫无保留，真诚的互相表白。这就在告诉我们面对爱情要坦诚相待，真心实意的，毫无虚伪的将自己的爱情表达出来。

第四部：百合花 —— 奋不顾身的爱

百合花多次出现在房间的窗台上，开头夕摩病房窗前养了一株百合花，然后夕摩又带回家里养，最后结局窗台上也摆了一株百合花。

百合的花语象征着百年好合、美好家庭、伟大的爱，深深祝福。游戏中二人因亲情生爱情，这种家庭之爱，不伦之恋，不受任何人祝福，因此通过百合，也寄托了对于这份爱情的祝福，对于他们来说这是一个伟大的，奋不顾身的爱情。

第五部：彼岸花（曼珠沙华）——生死轮回的爱（永恒无尽的爱）

游戏菜单就是一片红色的曼珠沙华花海，而这个曼珠沙华花海也是在男主的梦中以及回忆中不断出现，并且最后与莲华在万华镜中的世界也是有一片曼珠沙华花海。

曼珠沙华是彼岸花的日语别名，彼岸花顾名思义就有两地分隔的意思在里面，而在日语的花语中有着悲伤回忆的意思，而对于红色彼岸花更有“无尽的爱情，死亡的预兆，地狱的召唤”的意思在里面。因为在日本文化中有两个传说，第一个传说是彼岸花开在黄泉路两旁，是幽冥地狱唯一的景物，为离开人界的鬼魂指引通往地狱的方向，而花香拥有着召唤死者生前的记忆的魔法，灵魂渡过忘川后，便会忘记却生前的所有记忆，曾经的种种回忆都将留彼岸；第二个传说是一个叫曼珠的花妖和另一个叫沙华的花妖在守护者彼岸花，花开叶萎，叶生花谢，两个妖精深深地念着，但从未见过面。二人最后偷偷见面，使得彼岸花开异常妖艳，惊动了神灵，于是将两个妖精打入了轮回，永世不得相见。由此可见，镜5的剧情很好的借用了这两个传说，不断用彼岸花这个意象来道出二人无法在一起的真正命运，也因此深见与莲华二人的前世不断的轮回转世但都未曾成功在一起。但是最后官方给了一个完美结局，二人再次转世，终于成功在一起，也有打破命运，我命由我不由天的意味在里面。这种生死轮回的，永恒无尽的爱情，这种不论今生前世，生生世世都要在一起的执念，也是官方给玩家一个“真爱”的诠释。

万华镜不但将剧情做到极致，还能最终点明主旨，升华立意，给玩家以深思，真可谓用心独到。

我不算是一个galgame爱好者，《美少女万华镜》是我玩过的为数不多的galgame作品之一，但是她给我带来震撼是无穷的。我常常在思考，万华镜这部作品是在告诉我们什么呢？我觉得，这没有一个严格的结论。也许是对命运弄人的感慨，也许是在寄托着我们追求美好事物的愿望，也许就像官方所说，她是在告诉我们“爱”。她也许上不了大众台面，她也终将流逝在这历史的长河中，但是她也在某个时间点，为某一群人，带来了震撼，带来了慰藉。